爱彼当代艺术 池田亮司与The Vinyl Factory X Fact合作的Data-Verse 3正式揭幕

　　爱彼当代艺术 池田亮司与The Vinyl Factory X Fact合作的Data-Verse 3正式揭幕爱彼当代艺术展出The Vinyl Factory x Fact与当代知名电子作曲家、视觉艺术家池田亮司合作的大规模欧洲地区个展，举办约为期四个多月。

　　爱彼AUDEMARS PIGUET当代艺术很荣幸展出池田亮司dataverse三部曲的末章，呈现这位声光艺术巨匠迄今最大规模的欧洲地区展览，并由Vinyl Factory x Fact负责策划并筹办，延续了双方五年来的长期合作默契。这档个展将于2020年11月12日至2021年2月28日间，在伦敦180 The Strand广阔的180 Studios完整亮相，同时涵盖了多件新作品的全球首度发表，邀请观众沉浸在池田发人深省且充满动能的动态数位宇宙。这次展览不仅是data-verse 3的初次粉墨登场；同时也是三部曲自2015年接受爱彼委托以来，第一次共同展出。

　　池田亮司的创新作品运用了数学的精确度与美感，探索声音与光线的基本特徵。创作者特意采用了人耳与大脑难以捉摸的临界频率与规模，透过数字系统与电脑美学将声音视觉化，细腻呈现难以察觉的枝微末节。经由声音、视觉、材料、物理规则与数学法则的穿梭协调，池田再一次拓展了既有概念的疆域，深入极限与无限，测试人类感官与数位科技的界限。他的长期作品分别藉由多样不同形式来呈现，包括了现场演出与身历其境的视听装置，甚至是透过书籍与CD等，历经多年的持续进化，催生了他最新的资料导向作品。

　　由The Vinyl Factory x Fact策划并筹办的个展，体现了池田对声音与光线的地底深层探索概念，带领观众在 180 Studios超越建筑规范的迷宫般空间，开展一趟感官之旅。展场呼应了池田如何以沉浸式作品改变我们体验艺术的方式，引领全球风潮，将我们的感官推向新的听觉与视觉极限，挑战我们对宇宙，及自身在宇宙中定位的认知。

　　今次展出的12件大型多媒体作品，包含了data-verse三部曲，这是爱彼当代艺术于2015年委制的大规模沉浸式作品。爱彼当代艺术自2012年以来，持续委托当代艺术家创作全新作品，演绎当下我们共同居住的世界。池田三部曲的三种变体装置艺术将首次在180 Studios中同时展出，对于观展嘉宾而言尤属千载难逢，利用规模足以同时容纳三部曲的广阔空间，见证三件钜作彼此共鸣，这并不是一般展览空间所能轻易承载的使命。

　　爱彼当代艺术 池田亮司与The Vinyl Factory X Fact合作的Data-Verse 3正式揭幕data-verse 1 2019第58届威尼斯双年展装置艺术? Ryoji Ikeda威尼斯双年展、艺术家及爱彼藏品。

　　data-verse为池田自2000年初开始的资料导向视听研究和个人美学，画下了完美的句点。作品视觉化并听觉化了共存在人类世界中，从微观分子层次、人类尺度，扩张到宏观宇宙的不同次元。data-verse 1于2019年在第58届威尼斯双年展首次亮相，是在池田作为艺术家驻点在180 The Strand期间所制作的。data-verse 2则是在2019年10月于东京中城亮相。data-verse 3将在伦敦揭幕，与另外两种变体共同组成令人着迷的感官系谱。三部曲作品由明亮的光线、高频率闪烁的感性图案和恒定、宁静的声音组合成绝妙的共鸣，座落于展览的中心，带给观众深刻的影响，反思我们所在的广大资料世界。

　　「亮司是眼界辽阔而雄浑的空想家，也是听觉和视觉的先驱，出自他手笔的视听艺术作品，洋溢动能、同时刺激多种感官，既迫力十足又和谐安宁。 我们非常荣幸可以跟他共事，也对于这次能在180 The Strand的180 Studios现场展出欧洲历来最大规模的池田亮司特展，感到格外兴奋。准备好大开眼界吧！」──Sean Bidder The Vinyl Factory x Fact创意总监。

　　「我们始终沉醉于亮司风格的资料导向研究和美学，这次的合作专案更带领我们踏上了非常独特、充满惊喜的旅程。大师不断突破极限， 打造引人入胜的体验，成功引起全世界观众的共鸣。我们非常期待今年秋天能在这个伦敦重要的场所内向大众展示完整的data-verse三部曲。」──爱彼当代艺术策展人Denis Pernet。

　　关于池田亮司 (1966 年出生于日本岐阜县)当代知名电子作曲家与视觉艺术家池田亮司，擅长透过数学的精确度与美感，探索声音与光线的基本特徵。经由声音、视觉、材料、物理规则与数学法则的穿梭协调，池田再一次拓展了既有概念的疆域，深入极限与无限，测试人类感官与数位科技的界限。池田的实验作品，特意采用了人耳与大脑难以捉摸的频率与规模，透过数字系统与电脑美学将声音视觉化，细腻呈现难以察觉的枝微末节。他的长期作品分别选择以各种不同形式呈现，包括了身历其境的现场演出与视听装置，甚至书籍与CD等。这些作品在多年的不断进化下，催生出资料导向作品的最新心血结晶。

　　池田亮司的作品历来已在全球许多场馆演出或展示，包括东京都现代美术馆、Elektra Festival、DHC Art Foundation及Musée d’Art Contemporain (蒙特娄)、Festival Grec及Sonár (巴塞隆纳)、 Barbican Centre及The Vinyl Factory (伦敦)、Carriageworks (雪梨)、MONA (荷巴特)、鲁尔艺术节 (德国)、京都国际舞台艺术季、国立亚洲文化殿堂 (光州)、新加坡艺术科学博物馆、Kunstverein (汉诺威)、毕度中心 (巴黎及梅斯)、卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心、车库当代艺术博物馆 (莫斯科)、荷兰国家电影资料馆 (阿姆斯特丹)、Onassis Cultural Centre (雅典) 等。池田的获奖资历，包括了2001年电子艺术中心数位音乐类别的Golden Nica奖、2012年德国ZKM听觉艺术类别GigaHertz奖，以及2014年Prix Ars Electronica Collide@CERN 奖。

　　关于180The Strand 180 Strand是伦敦创意社群里人人皆知的圣地，经典的粗犷主义建筑外观下，艺文重镇藏身其中。在连绵不断的空间中，180支持新进人才，推动成长。180是伦敦Soho Works旗舰店和180 House、180 Studios、The Store X 和 Fact Space的所在地。

　　关于Vinyl FactoryVinyl Factory是世界上最重要的黑胶唱片企业。他们兼容了音乐厂牌、唱片压制厂、杂志及策展人/合作夥伴的角色，协助艺术家和音乐家探索视听艺术的全新思维。Vinyl Factory在180 The Strand筹办了展场限定的视听体验创举，其中包含 The Infinite Mix、Everything At Once、Strange Days:Memories of the Future以及UVA – Other Spaces，同时也有池田亮司、Kahlil Joseph、Ragnar Kjartannson和Jeremy Deller受托制作的全新作品首次亮相。Vinyl Factory与许多重要的艺文团体均有合作交流，包括威尼斯双年展、海沃德美术馆、纽约新当代艺术博物馆、Barbican、巴塞尔艺术展和Serpentine。

　　关于 Fact在过去20年中，Fact杂志始终立足于电子音乐和前卫当代艺术的交会点。作为Vinyl Factory集团旗下的中坚品牌，Fact透过线上视听通路与全球超过100万读者互动，并计画于今年重新出版纸本杂志。现在，Fact将与池田亮司个展同步启程，自行举办展览，筹划一系列令人眼花撩乱的大型艺术展，开放大众参观，将焦点放在新生代艺术家创造的沉浸式体验。Fact Space将在2021年于180 the Strand地下室开幕。